Crafting Futures: Design Recency in partnership with year of culture Morocco 2024

إقامة دوحة التصميم قطر - المغرب: حِرف تصميم المُستقبل

تبادل ثقافي في التصميم

دوحة التصميم

يناير - أكتوبر 2024

بالتعاون مع العام الثقافي قطر-المغرب 2024

يحتفل برنامج إقامة دوحة التصميم بالترابط والتقاطعات بين ممارسات الحرف المعاصرة والتصميم المبتكر من خلال إقامة بين المصممين والصناع والحرفيين الدوليين والقطريين. وستتجلى الإقامة خلال دوحة التصميم من خلال إقامة بحثية للمصممين في ليوان في الدوحة، قطر. وخلال إقامة ليوان، سيستضيف المصممون استوديوهات مفتوحة ومحادثات وورش عمل عملية وعروض صحفية، بينما يبحثون أيضًا في سياقات التصميم والحرف والمواد في قطر.

سيعمل برنامج إقامة دوحة التصميم بالتعاون مع عام الثقافة على دمج الإقامة المتعلقة بالتصميم في برنامج واحد وربط النتيجة بمتاجر الهدايا في IN-Q. يسمح البرنامج للمصممين الموهوبين من قطر بالانغماس في الثقافات الغنية وممارسات الحرف التقليدية.

هيكل البرنامج

ينقسم هذا المشروع إلى 3 مراحل مميزة سيتم تنفيذها في وقت واحد وستكون مرتبطة بتقويم فعاليات دوحة التصميم ومبادرة الأعوام الثقافية وستتطلب التعاون بين المراكز الإبداعية ومتاحف قطر وزملاء التصميم والحرف اليدوية والمنظمات في المغرب. يتضمن المشروع:

المرحلة 01:

الإقامة بين المصممين المغاربة والقطريين:

طوال عام 2024، سيكون التركيز الرئيسي للمشروع على تبادل الأفكار والممارسات والحرف اليدوية والابتكار في التصميم بين المصممين المغاربة والقطريين المختارين. ستشمل هذه المرحلة زيارة موقع للمصممين القطريين إلى المغرب في 24 يناير وزيارة المصممين المغاربة إلى قطر في فبراير 2024.

المرحلة 02:

مرحلة تطوير الأعمال لمصممي قطر/المغرب:

بين يونيو ونوفمبر، سيعمل المصممون على إنشاء أشياء تتعلق بممارساتهم وعمليات التصنيع الخاصة بهم، وتحديدًا مشاركتهم في التصميم والحرف اليدوية، والتي توضح أيضًا المعرفة المشتركة والتبادل المكتسب من خلال الإقامة. سيتم عرض هذه الأعمال في المعرض الذي سيقام في قطر في نوفمبر 2024.

المرحلة 03:

التنظيم والعرض:

في نوفمبر 2024، سيعرض المعرض العمل بالإضافة إلى دليل على تأثير الإقامة، بالإضافة إلى صنع الأشياء فعليًا من خلال المشاركة في التقاليد الحرفية والممارسات المعاصرة. لتحقيق هذه الغاية، سيتم وضع المعرض وكل عمل في سياق جيد في متحف الفن الإسلامي مع الصور الداعمة ومقاطع الفيديو والمواد النصية، مما يجعله مساحة حيث يمكن للزوار مشاهدة الأشياء واكتساب رؤى حول عمليات التصنيع المستخدمة.

تعرفوا على المصممين

المصممون من قطر

Abdulrahman Al Muftah

Abdulrahman Al Muftah is a maker and designer whose approach to his multi-media practices are impelled and guided by his research interests and methods. Al Muftah has a deep commitment to the materials (scents, soil, fabric) of Qatar and the region and this body of research underpins much of the work he creates.

Majdulin Nassrallah

Majdulin Nasr Allah’s work holds incredible power through its quiet contemplations on political and social injustices of our times, and often specifically those enacted upon Palestine and Palestinian people. Nasr Allah takes forms, motifs, scents, and materials that hold and evoke Palestine and that reality in its fullest poetic, nostalgic, brutal, and unjust forms, and she creates imbues them within everyday objects for our lives and homes to ensure we never forget.

Nada Elkharashi

Nada Elkharashi is a multi-media product designer whose work speculates about the relationship of design and the public’s who engage with the objects produced in relation to some of the largest societal questions of our time, such as water scarcity, social relations and fabrics, and climate justice.

Reema Abu Hassan

Reema Abu Hassan founded the incredibly successful “Craft Encounter” company, the mission of which is to literally put clay and an ability to work with the earth and to make within the reach of all. Her own work is deeply committed to clay as an element of culture and through which cross-cultural dialogue, knowledge and understanding can be gained.

المصممون من المغرب

Amine El Gotaibi

Amine El Gotaibi is an African maker and artist of the MENA region whose work is deeply connected to the land of the region, as well as the materials, mediums and traditional craft communities of Morocco. El Gotaibi collaborates with communities of makers and thinkers to create environmentally-scaled works that comment on political and social realities through materials as wool, rammed earth, metals and light.

Sara Ouhaddou

Sara Ouhaddou is a designer and artist whose practice is grounded in research, which often explores questions around the relationship of various forms of making to history, historical contexts and realities, and the social fabric of specific cultures and communities. Ouhaddou partners with artisans to create new modes of working with traditional craft to create collaborations across her work and those of craft communities in Morocco and the region.

Amine Asselman

Amine Asselman’s work is dedicated to the centuries old Moroccan craft tradition zelige hand-cut tiles and to Islamic pattern and visual language within Morocco and across the Mediterranean, of which he has a PhD. Asselman works with zelige artisans within Morocco to create new forms and modes of creating zelige based works for our contemporary times, as a way to sustain and innovate within this traditional craft.

Bouchra Boudoua

Bouchra Boudoua is a ceramic designer whose work engages with the long history of Moroccan clay crafts and forms and within this context she experiments with glazes, designs, and pattern that often refer to the Amazigh traditions and visual languages.

Hamza Kadiri

Hamza Kadiri is a renowned maker who is very much working within the long lineage of traditional wood artisans and craftspeople within Morocco. This tradition is the backdrop to his practice, which has emerged as a leading one in the region, and globally, for the creation of functional, often room scale, objects through hand crafted wood and today he is exploring and moving into both monumental and conceptual approaches to this craft and medium.

قيمة المعرض

Gwen Farrelly

Gwen Farrelly is Curator for Design Doha Residency 2024 Qatar | Morocco: Crafting Design Futures. She also serves as the Connect & Be Connected Lead for internationalisation and partnerships at Ireland’s National College of Art and Design (NCAD). And, she is an art historian, independent researcher and a consultant for global strategic development in cultural and higher education organisations.

البيان التقييمي

يمثل معرض «قطر | المغرب: حِرَف تصميم المُستقبل» ختام برنامج إقامة «دوحة التصميم» الذي استمر لمدة عام، بالشراكة مع مبادرة «الأعوام الثقافية». يضم معرض «حِرَف تصميم المُستقبل» أعمالًا جديدة من مجموعة مصممين / صنّاع، أربعة منهم من قطر وخمسة من المغرب، شاركوا في برنامج الإقامة.

أقام كلّ من ريما أبو حسن، ومجدولين نصر الله، وعبد الرحمن المفتاح، وندى الخراشي، الذين يعملون جميعًا في قطر، لمدة أسبوع في المغرب، زاروا فيه استوديوهات الصنّاع المغاربة المشاركين، ودرسوا في المراكز الحرفية مع معلمي صناعة بلاط الزليج، والخشب، والسيراميك، والمنسوجات؛ كما زاروا مواقع الصناعة المعاصرة، وتفاعلوا مع الأكاديميين، والقيّمين، والمصممين، والحرفيين. نقل المصممون الأربعة هذه التجربة في الأعمال المدرجة في هذا المعرض، موسّعين ممارساتهم وخبراتهم المُتراكمة في استجابة لهذه الفرصة للتبادل بين الثقافات.

تعكس الممارسات الراسخة للمصممين المغاربة أمين أسلمان، وأمين الكطيبي، وسارة أوهادو، وبشرى بودوا، وحمزة القادري حوارًا عميقًا مع أشكال الحرف التقليدية، إذ يتنوّع نطاق تخصصهم من المنسوجات والخشب إلى أعمال التركيب التصميمية في السيراميك والزجاج. أمضى كل مصمم مغربي عشرة أيام في برنامج الإقامة في قطر، في استوديوهات ليوان للتصميم في مشيرب قلب الدوحة، وتواصلوا خلال هذه الزيارة مع المصممين المقيمين في قطر، كما التقوا بروّاد مجالات التصميم والحرف وتفاعلوا مع جماهير متنوعة من خلال المحادثات وورش العمل. أتاحت الإقامة في قطر للمشاركين المغاربة توسيع ممارساتهم في اتجاهات جديدة، وقد انعكس ذلك بشكل واضح في الأعمال المعروضة هنا.

تشارك جميع الأعمال المميزة في «قطر | المغرب: حِرَف تصميم المُستقبل» التزامًا عميقًا بالاستدامة ودعم المجتمعات التراثية، مع تمثيل الابتكار في الحرف والتصميم. يوضح المعرض، من خلال جمع هؤلاء الصنّاع التسعة معًا، كيف يمكن للحوار الغني بين الأمم في منطقتنا أن يطلق شعلة إبداع متجدد ودائم.